GARTH BROOKS - Standing Outside The Fire


La canción, compuesta en tándem por Garth Brooks y Jenny Yates, es un canto a la autoestima y a la búsqueda de la superación personal. Demócrata convencido, Brooks asegura que la inspiración aportada por Yates a esta canción es fundamental, ya que dice no conocer a nadie tan soñador y con ganas de llevar las cosas a buen puerto como Jenny. Curiosamente Trisha Yearwood, la que el 10 de diciembre de 2005 se convertiría en segunda esposa de Brooks, se encargaría de las armonías vocales.

STANDING OUTSIDE THE FIRE
Intérprete: Garth Brooks
Disco: In Pieces
Año de Publicación: 1993

MANTENIÉNDOSE FUERA DEL FUEGO
Llamamos geniales
A aquellos corazones sin heridas que mostrar,
Aquellos que no se dejan ir
O se arriesgan a que las cosas cambien.
Llamamos locos
A los que bailan dentro de la llama,
A los que dan una oportunidad a la pena y el remordimiento,
Esos que llegan una vez te has quemado...
Pero tienes que resistir cuando estás consumido por el deseo
Pues no es suficiente mantenerse fuera del fuego.
Llamamos fuertes
A aquellos que pueden afrontar este mundo en soledad,
Que parecen poder tirar con ellos mismos,
A aquellos que nunca se rinden.
Llamamos débiles
A los que no son capaces de resistir
La ligera posibilidad de que el amor pueda existir
Y por ello abandonan todo.
Están totalmente resueltos a darse, andando por el alambre,
Convencidos de que no es vida si la vives
Manteniéndote fuera del fuego.
Manteniéndose fuera del fuego.
No has probado la vida, simplemente sobrevives
Si te estás manteniendo fuera del fuego.
Hay este amor que arde,
En lo profundo de mi alma,
Constantemente anhelando perder el control.
Queriendo volar cada vez más alto,
No puedo tolerar
Mantenerme fuera del fuego.
Manteniéndote fuera del fuego.
Manteniéndose fuera del fuego.
No has probado la vida, simplemente sobrevives
Si te estás manteniendo fuera del fuego.

DR. HOOK AND THE MEDICINE SHOW - Cover Of The Rolling Stone


Con su característico humor, Shel Silverstein ofrece a Dr. Hook una canción espléndida en todos los sentidos: pegadiza, divertida, irónica y, aunque a algunos les duela, bastante realista. Mientras ensalza el papel de la revista norteamericana bandera Rolling Stone, Shel juega a enumerar estereotipos del rock que no se alejan de lo que en muchas ocasiones envolvía a las bandas superventas. Como curiosidad apuntar que el cineasta Cameron Crowe, de adolescente plumilla avispado para dicha revista, quiso homenajear la tonada en su genial largometraje Almost Famous. Still Water, grupo de ficción base de la película, canta en un club a voz en grito el famoso estribillo de “Cover Of The Rolling Stone” cuando les confirman su aparición en la portada del tan afamado magazine.

COVER OF THE ROLLING STONE
Grupo: Dr. Hook And The Medicine Show
Disco: Sloppy Seconds
Año de Publicación: 1972

PORTADA DE LA ROLLING STONE
Bien, somos grandes cantantes de rock,
Tenemos dedos dorados
Y somos amados allá donde vamos.
(Eso suena a nosotros)
Cantamos sobre la belleza
Y cantamos sobre la verdad
A 10 millones de dólares por espectáculo.
(Sí, ¡correcto!)
Tomamos toda clase de píldoras
Que nos dan toda clase de emociones,
Pero hay una emoción que no hemos llegado a conocer...
Es la emoción que te atrapa
Cuando consigues colocar tu foto
En la portada de la Rolling Stone
(Rolling Stone)
Voy a ver mi foto en la portada.
(Stone)
Voy a comprar cinco copias para mi madre.
(Stone)
Voy a ver mi cara sonriente
En la portada de la Rolling Stone.
(Eso suena a una muy, muy buena idea)
Tengo a una extraña vieja dama llamada Katie Cocaina
Que realiza bordados sobre mis tejanos.
Tengo a un pobre viejo “papaíto” de pelo canoso
Conduciendo mi limusina.
Ahora está todo diseñado
Para hacer enloquecer a nuestras mentes,
Pero nuestras mentes ya están fuera de sí.
Como la locura que te atrapa
Cuando consigues colocar tu foto
En la portada de la Rolling Stone.
Tenemos un montón de adolescentes
Groupies de ojos azules
Que hacen cualquier cosa que digamos.
Tenemos un genuino gurú hindú
Que nos está enseñando un camino mejor.
Tenemos todos lo amigos que el dinero pueda comprar,
Así que nunca tenemos que estar solos.
Y seguimos enriqueciéndonos,
Pero no conseguimos colocar nuestra foto
En la portada de la Rolling Stone
(Rolling Stone)
Voy a ver mi foto en la portada.
(Stone)
Voy a comprar cinco copias para mi madre.
(Stone)
Voy a ver mi cara sonriente
En la portada de la Rolling Stone.

SUPERTRAMP - Breakfast In America


Supertramp es el ejemplo perfecto de grupo de laboratorio. La idea de su creación partió del millonario holandés Stanley Miesegaes, quien a través de un anuncio en una publicación musical puso en contacto al teclista Richard Davies, al pianista, guitarrista, bajista y cantante Roger Hodgson, al también guitarrista Richard Palmer-James (quien unos años después actuaría como letrista de King Crimson en sus álbumes Larks’ Tongues In Aspic, Starless And Bible Black y Red) y al baterista y armonicista Bob Miller, y quien llegó a financiar las primeras correrías musicales de la banda. Poco después llegaría la firma por A&M y la publicación de su álbum de debut Supertramp, disco que recibió una pobre acogida tanto entre la crítica como entre el público. Sin embargo, con los años se ha convertido en un clásico menor del rock progresivo y en una gran curiosidad de su discografía, ya que sus planteamientos iniciales distaban bastante del “pop progresivo” o art pop que les haría grandes en todo el mundo.

Sin embargo, para la edición en 1979 del que sería su sexto LP, Breakfast In America, el estilo musical que facturaba el conjunto ya era otro con relación a lo que se escuchaba en su carta de presentación. La canción título del álbum la escribió Hodgson antes de que Supertramp fuese una realidad; de hecho, en la etapa que dio final a la adolescencia de Roger. Una vez editada, se pudo ver que Rick Davies aparecería en los créditos junto a su creador, por aquello de dar ese aspecto de tándem creativo (“Goodbye Stranger”, por ejemplo, era de Rick, pero también se le atribuyó a la pareja). Lo que no aceptó su compositor fue, como le pedía su compañero Davies, el cambiar el texto de la letra. Rick la veía un tanto desfasada en cuanto a la forma en la que estaba escrita, pero Roger tenía claro que así mantenía esa atmósfera de inocencia que retrata a todas aquellas personas que, viviendo fuera de Estados Unidos, deseaban en lo más profundo de su corazón conocer América y lograr abrirse camino allí.

BREAKFAST IN AMERICA
Grupo: Supertramp
Disco: Breakfast In America
Año de Publicación: 1979

DESAYUNO EN AMÉRICA
Echa un vistazo a mi novia,
Es la única que tengo.
No es mucho como novia,
Nunca parece que consiga demasiado.
Tomo un Jumbo atravesando el agua,
Me gustaría ver América.
Ver las chicas en California...
Estoy esperando que se haga realidad
Pero no hay mucho que pueda hacer.
¿Podría tomar arenques para el desayuno,
Mami querida, mami querida?
Deben tenerlos en Texas
Pues todos son millonarios.
Soy un ganador, soy un pecador,
¿Quieres mi autógrafo?
Soy un perdedor, menuda broma...
Y me burlo de ti
Mientras no tenga nada mejor que hacer.
No mires a mi novia,
Es la única que tengo.
No es mucho como novia,
Nunca parece que consiga demasiado.
Tomo un Jumbo atravesando el agua,
Me gustaría ver América.
Ver las chicas en California...
Estoy esperando que se haga realidad
Pero no hay mucho que pueda hacer.

ALICE COOPER - No More Mr. Nice Guy


En marzo de 1973 vería la luz una de las portadas más elegantes e inquietantes del rock and roll. Una verdosa piel de reptil servia de cubierta al álbum Billion Dollar Babies del norteamericano Alice Cooper. Sobre este atuendo viperino brilla un sello dorado con una burlona cara de recién nacido adornada con las pinturas de guerra características de Vincent Damon Furnier. Estaba cerca la fractura de la banda original, a tan sólo un disco de saltar el vocalista a una carrera por su cuenta la mar de rentable. Este LP despliega toda la artillería pesada de un combo ya afianzado, conocedor del teatrillo de los horrores del que gustan sus seguidores. Las letras de muchas de sus canciones siguen la impronta de sus acalorados e impresionantes espectáculos en directo. Ya no se sabe si mandan los ahorcamientos fingidos, las serpientes y las luchas de escena o la mano del compositor frente a los bártulos del estudio. Cooper es capaz de ironizar con su supuesto amor por los cadáveres al tiempo que se burla de las panfletarias elecciones políticas o se revela como todo un incomprendido. Este último caso es el que narra “No More Mr. Nice Guy”, tremenda alharaca contra el puritanismo y la estética de lo caduco.

NO MORE MR. NICE GUY
Grupo: Alice Cooper
Disco: Billion Dollar Babies
Año: 1973

NO MÁS SEÑOR BUEN CHICO
Solía ser algo tan, tan dulce,
Hasta que me echaron mano.
Abría la puerta a las pequeñas viejecitas,
Ayudaba al ciego a ver.
No tengo amigos pues leen los periódicos,
No pueden ser vistos conmigo.
Estoy realmente acabado
Y me siento mezquino.
No más Señor Buen Chico,
No más Señor Limpio.
No más Señor Buen Chico,
Ellos dicen: “está enfermo, es obsceno”.
No tengo amigos pues leen los periódicos,
No pueden ser vistos conmigo.
Estoy realmente acabado
Y me siento mezquino.
No más Señor Buen Chico,
No más Señor Limpio.
No más Señor Buen Chico,
Ellos dicen: “está enfermo, es obsceno”.
Hoy mi perro me mordió en la pierna,
Mi gato arañó mis ojos.
Mamá ha sido expulsada del círculo social,
Papá tiene que esconderse.
Fui a la iglesia de incógnito;
Cuando todos se alzaron
El Reverendo Smith me reconoció
Y me dio un puñetazo en la nariz diciendo:
No más Señor Buen Chico,
No más Señor Limpio.
No más Señor Buen Chico,
Ellos dicen: “está enfermo, es obsceno”.

VAN HALEN - Hot For Teacher


El tema, original de la formación norteamericana Van Halen, pertenece a uno de sus mejores trabajos discográficos, el titulado 1984. Aquel LP resultaba sexta obra oficial de estudio del cuarteto tras los discos Van Halen (1978), Van Halen II (1979), Women And Children First (1980), Fair Warning (1981), Diver Down (1982). La creación posee una de las introducciones a cargo del baterista Alex Van Halen más impresionantes de la historia del hard rock, mezclando los más variopintos patrones para conformar un ritmo explosivo.

HOT FOR TEACHER
Grupo: Van Halen
Disco: 1984
Año de Publicación: 1984

CALIENTE POR LA PROFESORA
Espera un momento. ¿Cómo crees que será la profesora de este año?
¡Cómo se me pone, tío!
Profesora acaba con mis gritos, ¿no te das cuenta?
No quiero ser otro tonto de la parte alta de la ciudad.
Tal vez acabe en el infierno pero sé que estoy haciendo bien,
La profesora necesita verme tras las clases.
Pienso en toda la educación que me perdí...
Pero entonces los deberes no eran como los de ahora.
Me estoy poniendo malo,
Estoy caliente por la profesora.
Me estoy poniendo malo, muy malo,
Estoy caliente por la profesora.
¡Hey, he oído que nos echabas de menos, hemos vuelto!
He traído mi lapicero,
Dame algo sobre lo que escribir.
He oído hablar de tus lecciones, pero las lecciones son muy frías...
He oído hablar sobre esta escuela.
Jovencita de la calle cereza, ¿cómo has conseguido ser tan ardiente?
¿Cómo has llegado a conocer la regla de oro?
Pienso en toda la educación que me perdí...
Pero entonces los deberes no eran como los de ahora.
Me estoy poniendo malo,
Estoy caliente por la profesora.
Me estoy poniendo malo, muy malo,
Estoy caliente por la profesora.
¡Tío, creo que el reloj va muy despacio!
No me siento rezagado...
¡Se acabó la clase!

RUNNING WILD - Riding The Storm


Running Wild nació como propuesta germana en orden a seguir a sus mayores de Accept. El asunto maduro del speed metal a otro estadio que finalmente sería reconocido en Europa como power metal (nada que ver con lo facturado por las hordas yanquis). En 1987, y tras dos discos de tanteo, la agrupación decide meterse de lleno en el mundo de la piratería. Y no, no nos referimos a que fuesen los pioneros del top manta; el caso es que como poseídos por la estética de Adam And The Ants en sus días de máximo esplendor extravagante, el combo alemán se dedicó a narrar en sus siguientes larga duración los cuentos más enrevesados de estos particulares marineritos belicosos. En este “Riding The Storm” narran con su desbocado sonido metálico el viaje de unos marinos piratas a través de la tormenta que azota su travesía. Algo peliculero pero bastante efectivo.

RIDING THE STORM
Grupo: Running Wild
Disco: Death Or Glory
Año de Publicación: 1987

CABALGANDO LA TORMENTA
Rompiendo las olas,
Una travesía a través de un mar salvajemente enfurecido.
Jugando con la fortuna, oh,
La lujuria de sentirte libre.
Truenos y relámpagos,
La ruidosa lluvia golpeando contra el mascarón.
Nos encaminamos
Hacia un horizonte tormentoso...
El grito de la libertad.
Cara al viento,
Estamos cabalgando la tormenta.
Seguimos nuestro camino
Venga lo que venga.
Nuestras almas vagan
Por el mar de los condenados.
Gloria o muerte, oh, oh...
Estamos cabalgando la tormenta.
Grietas en los tablones,
Los aparejos se mueven de un lado a otro.
Los mástiles se tambalean,
Los remos salpican por la proa.
El viento en nuestras velas,
Nuestra bandera ondea en lo más alto.
Nos encaminamos
Hacia un horizonte tormentoso...
El grito de la libertad.
Cara al viento,
Estamos cabalgando la tormenta.
Seguimos nuestro camino
Venga lo que venga.
Nuestras almas vagan
Por el mar de los condenados.
Gloria o muerte, oh, oh...
Estamos cabalgando la tormenta.

SHOCK TREATMENT ORIGINAL CAST - Little Black Dress


Si una película musical como The Rocky Horror Picture Show es considerada una auténtica obra de culto, la que puede tomarse como su segunda parte oficiosa, Shock Treatment (1981), no lo debería de ser menos. Y es que muy pocos son conscientes siquiera de su existencia. Aunque repetía gran parte del equipo responsable de la primera (en diferentes papeles), con el director Jim Sharman y el músico Richard O’Brien a la cabeza, la temática y el enfoque musical habían cambiado, teniendo que adaptarse a los influjos de la nueva década. En el número que presentamos a continuación podemos ver a la nueva Janet Majors –en esta ocasión encarnada por Jessica Harper en lugar de Susan Sarandon como ocurría en el primer film– y al propio Richard O’Brien en su rol de Cosmo McKinley cantándole a las virtudes del “pequeño vestido negro”, prenda que fuera auspiciada en los lejanos años 20 por la mítica Coco Chanel.

LITTLE BLACK DRESS
Grupo: Shock Treatment Original Cast
Disco: Shock Treatment Original Soundtrack
Año de Publicación: 1981

PEQUEÑO VESTIDO NEGRO
Cosmo McKinley
Desde que era un niño pequeño
Vestirme siempre ha sido mi mayor diversión,
Pero cuando es el momento de ser discreto
Hay una cosa que no puedes superar...
Y eso es el clásico pequeño vestido negro sin espalda ni correas.
Primero empiezas con el rasga, rasga, rasga,
Luego vas con el recorta, recorta, recorta.
Entonces le pones la cremallera, cremallera, cremallera,
Y la abres hasta la cadera, cadera, cadera.
Y mientras te desnudas, desnudas, desnudas,
Tiemblas, te estremeces por esa suave caricia.
Mientras te deslizas, deslizas, deslizas,
Dentro de ese pequeño vestido negro.
Bert Schnick
Desde que era el eina kliena heiren,
Era el cordon bleu,
Lo que más me importaba
Y el único sabor tan dulce,
Que en realidad no se puede superar,
Es lo que tenemos aquí, cómo estás, caviar.
Ese pequeño desastre negro
Janet Majors
Primero empiezas con el rasga, rasga, rasga,
Luego vas con el recorta, recorta, recorta.
Entonces le pones la cremallera, cremallera, cremallera,
Y la abres hasta la cadera, cadera, cadera.
Y mientras te desnudas, desnudas, desnudas,
Tiemblas, te estremeces por esa suave caricia.
Mientras te deslizas, deslizas, deslizas,
Dentro de ese pequeño vestido negro.
Ese diminuto (diminuto),
Criminal (criminal),
Pecaminoso pequeño vestido negro.
Nation McKinley
Afrontémoslo, Mac, ese color negro básico está de vuelta.
Bert Schnick
Afrontémoslo, Mac, ese color negro básico está de vuelta.
Nation y Bert
¡Afrontémoslo, Mac, ese color negro básico está de vuelta!
Janet Majors
Ese diminuto (diminuto),
Criminal (criminal),
Pecaminoso pequeño vestido negro.